Немного ночной музыки глубокого покоя и умиротворения

Jun 23, 2023

Музыка / «Ночные видения», Камерный ансамбль Канберрского симфонического оркестра. В Альберт-холле, 27 августа. Отзыв:РОБ КЕННЕДИ.

Черпая вдохновение из ночной тишины, этот концерт успокоил любителей дневной музыки звуками, пробуждавшими глубокий мир и безмятежность.

Открывается «Ноктюрном» из опуса 40 Дворжака, который представляет собой одночастное произведение для струнного оркестра, но для этого исполнения требуется всего пять струнников. Концертмейстер CSO Кристен Уильямс, скрипка; Пип Томпсон, скрипка; Люси Кэрриги-Райан, альт; Сэмюэл Пейн, виолончель и Кайл Рамзи-Дэниел, контрабас.

Начавшись с мрачной мелодии на виолончели и контрабасе, прежде чем заиграли две скрипки и альт, квинтет произвел мечтательное звучание ночи. Его медленная, задумчивая и неуловимая мелодия действительно напоминала сон. Постоянное пиццикато на басу напоминало тихое сердцебиение.

Эта юношеская работа не расширяла границ музыкальной композиции, но имела тему и придерживалась ее. Оно плыло, ровное и нежное. Он сделал свое тонкое заявление настолько мягким, насколько это возможно.

Затем, перед тем как прозвучала ее композиция «The Sky is Toos Yours», Салли Гринуэй рассказала публике о том, как создавалось ее творчество. Во время карантина родилась эта пьеса для четырех контрабасов. Она объяснила, как ее композиционная техника отражает физические, эмоциональные и психические состояния, которые пандемия навлекла на нее и почти на всех людей на земле.

Игроками были Макс МакБрайд, Хейли Мэннинг, Кайл Рамзи-Дэниел и Дэвид Флинн.

Задумчивый и немного тревожный стиль музыки отражал странность, которую навлек на всех карантин. Это был жуткий, одинокий звук. Это напомнило мне те странные времена, через которые мы все прошли. Это была музыка того темного и чуждого периода, прекрасно передающая странные эмоции, которые люди испытывали, находясь вдали от других.

Завершился концерт «Струнным квартетом № 2 ре мажор» Александра Бородина. Это один из самых исполняемых струнных квартетов за всю историю. Это произведение радует на многих уровнях. Его музыкальность, эмоциональное содержание, теплота, жизненная сила и открытость делают его таким любимым. Внутри живут народные мелодии. Игроки окутали публику грустью и радостью, как теплым одеялом. И это было только первое движение.

Вторая часть, по своей шутливости, вдохнула жизнь. Веселый и быстрый, легкий и стильный — этот раздел принесет вам радость.

Затем третье движение. Эта нисходящая мелодия на виолончели, которую вскоре высоко подхватывает первая скрипка, какой баланс.

Четыре игрока сделали это звучание заманчивым, утонченным и очень эмоциональным. Их баланс прекрасно передает внутреннюю силу произведения. Бородин был на зоне, когда составлял это движение.

Финал, движение Andante-Vivace – это произведение, живущее в двух мирах. Хотя Бородин начал писать этот квартет в 1881 году, это движение выражает современное отношение к музицированию. Сложные перекрестные ритмы, высокие струны играют против низких голосов, создавая индивидуальные высказывания.

Несколько мелодий между различными ритмическими отрывками. Автономные секции, отключенные от других частей. Его сложный характер является прекрасным аккомпанементом остальной части квартета.

Это увлекательная работа, доставляющая огромное удовольствие этому квартету отличных игроков.

В мире путаницы и неразберихи сейчас самое важное время для поддержки независимой журналистики в Канберре.

Если вы доверяете нашей работе в Интернете и хотите усилить силу независимых голосов, я приглашаю вас внести небольшой вклад.

Каждый доллар поддержки вкладывается в нашу журналистику, чтобы помочь citynews.com.au оставаться сильным и свободным.

Стать сторонником

Спасибо,

Ян Мейкл, редактор