10 аксессуаров, которые обязательно использует каждый студент колледжа
Jul 20, 202310 популярных телевизионных актеров, которым пришлось нелегко в кино
Sep 23, 202310 самых страшных монстров из «Скуби»
May 28, 202311 самых дорогих виолончелей всех времен
Mar 15, 202415 лучших виолончелистов всех времен
Aug 29, 2023«Когда он достигает низкой до, он переносит вас в другое измерение»: музыканты, влюбленные в малоизвестные инструменты
Зачем соглашаться на блокфлейту, если вы можете использовать контрабас-кларнет – или что-то, что вы изобрели сами? Познакомьтесь с игроками, тяготеющими к необычному
В фильме 2022 года «Алиса» главная героиня — рабыня, живущая на плантации в стиле 19-го века в Джорджии, — обнаруживает, что на самом деле она живет в 1970-х годах. Саундтрек отражает последний период, эпоху афро и Blackploitation, через песни Стиви Уандера, Уилли Хатча и Чаки Хана, но он приправлен интермедиями, в которых используется инструмент, впервые услышанный во времена плантаций: контрабас-кларнет.
На инструменте играет Джеймс Картер, 54-летний музыкант из Детройта, заметная фигура в джазе с начала 90-х. «Мне просто понравился звук «грязной земли», — говорит он. «Весь этот воздух, проходящий через него, заставлял вас чувствовать себя повелителем подземелья. Контрабас-кларнет обладает таким выразительным диапазоном; оно напоминает мне лягушек-быков в ночи, но в то же время это что-то вроде мудрого старого мудреца, оно такое властное».
Вы можете услышать, о чем он говорит, на его альбоме 2003 года Gardenias for Lady Day, посвященном великой вокалистке Билли Холидей. В «Strange Fruit», гимне Холидея, направленном против линчевания, Картер извлекает из контрабас-кларнета серию первобытных, навязчивых воплей, которые полностью соответствуют теме. Низкочастотный рожок подобен поглощающей тьме.
Создание таких запоминающихся звуков требует немалого мастерства, что могут подтвердить Картер и другие музыканты, играющие на редких инструментах. Тем, кто играет на инструментах, которые редко можно увидеть в оркестрах и джаз-бэндах, приходится преодолевать практические препятствия, такие как оттачивание осанки и техники, чтобы успешно согласовывать форму, размер и структуру этих необычных изобретений. Не говоря уже о стоимости и сложности обслуживания и обслуживания таких устройств. Интересно услышать, что говорят артисты разных жанров о преимуществах и недостатках игры того, чего не делают их коллеги.
Контрабас-кларнет, впервые использованный в классических оркестрах и военных оркестрах XIX века, является одним из наиболее малоизвестных представителей семейства деревянных духовых инструментов. Он уже давно привлекателен для джазовых музыкантов, стремящихся создать в своем творчестве широкий тональный спектр. Один из главных источников вдохновения Картера, Энтони Брэкстон, новаторский композитор-импровизатор из Чикаго, поднял известность этого инструмента, когда использовал его на престижных международных фестивалях в Монтрё и Берлине еще в середине 70-х годов.
«Он намного опередил свое время», — говорит Картер, чей арсенал язычковых инструментов также включает фа-меццо, сопрано, тенор и баритон-саксофоны. «Когда он достигает низкой до, это переносит тебя в другое измерение. Я хотел испытать то же самое, когда играл сам».
Контрабас-кларнет с широкой вертикальной рамой, напоминающей гигантскую скрепку, требует от исполнителей не только техники, но и физической силы. «Это может быть неудобно, в зависимости от того, как вы прижимаете его к телу», — говорит Картер. «При этом вам придется заставить свои легкие работать немного усерднее, но в этом тоже красота. Ты чувствуешь все, что вложил в это».
Хотя Картер, который работал с джазовыми и рок-звездами, такими как Херби Хэнкок и Джинджер Бейкер, превозносит чудеса контрабас-кларнета, он стремится признать роль, которую в его эволюции сыграли такие мастера-изготовители деревянных духовых инструментов, как Бенедикт Эппельсхайм. Известный немецкий производитель инструментов, который умер в начале этого года, оснастил его трелями – небольшими рычагами, которые облегчают тряску и трели нот – и дополнительными октавами, которые «позволяют инструменту петь больше».
Этот вопрос о конструкции и модификации проходит через всю историю инструментов, как редких, так и привычных. Однако наиболее интересными являются те устройства, изготовленные по индивидуальному заказу, которые так и не были запущены в массовое производство. Так обстоит дело с единственным зверем с низким регистром, которого играет Пол Роджерс, который охватывает эпохи, жанры и культуры. Гибрид виолы да гамба периода барокко, контрабаса и индийского ситара. Этот безымянный инструмент имеет семь, а не четыре играющих струны, а также 14 «симпатических струн» — неиграющих струн, заправленных под игровые струны для создания большего резонанса. .